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Cartel realizado a plumilla por Pepe Cañete.
Dibujo de la primera máquina de la Imprenta Cañete del año 1957,
una Minerva de tintaje plano y de tres rodillos, para ser accionada a pedal.

Enlaces relacionados:

Conferencia de Manuel Piedrahita en Baena (Diario Córdoba 14-03-2019)

En busca del tiempo perdido (Diario Córdoba 19-01-2019)

 

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Cartel

 

Libro Homenaje al librero de Baena José Cañete Melendo

 

El 26 de diciembre se inauguró el proyecto expositivo “Homenaje al Librero de Baena José Cañete Melendo”, con motivo del centenario de su nacimiento. Se origina con el propósito de homenajear al librero más antiguo de Baena del siglo XX, José Cañete Melendo, capaz de impulsar una papelería y librería (fundada por su padre en el año 1926) en la España de los años 40.

En él se engloba el proceso de intervención realizado que permite recrearnos en los que fue la primitiva librería-papelería Cañete de los años 20.

Este proyecto se completa con la obra pictórica y escultórica, basada en los propios materiales que en ella se albergaban.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Canal Sur. La hora de Córdoba

Entrevista de José Antonio Luque (04-02-19)

 

 

 

 

 

 

 

 

Diario Córdoba

Homenaje a un librero (28-12-2018)

En busca del tiempo perdido (19-01-2019)

Periódico Cancionero

Homenaje al librero de Baena José Cañete Melendo (24-12-2018)

Homenaje al librero Pepe Cañete (25-12-2018)

La familia del librero Pepe Cañete Melendo recupera su antigua papelería y librería de la Plaza de la Constitución (27-12-2018)

500 visitas se han registrado hasta el momento en la antigua libreria Cañete (10-01-2019)

TVB Noticias

Inaugurada la exposición-homenaje al librero Pepe Cañete Melendo en su antigua librería (28-12-2018)

El Día de Córdoba

Una reapertura como homenaje (07-01-2019)

 

 

 

 

 

 

 

Una de las exposiciones más interesantes y cuidadas que se han celebrado en Córdoba dentro del Arte Contemporáneo, ha llegado a su fin…

Una visita a varias galerías de Córdoba acercó a alumnos del IES Averroes a comprender el arte contemporáneo, con motivo del centenario del nacimiento de Povedano. Córdoba le ha ofrecido un merecido homenaje a través de la exposición de su obra, que reúne pinturas, mosaicos, dibujos, vidrieras, carteles, bocetos y fotografías, en tres galerías de nuestra ciudad, la Sala de exposiciones de Vimcorsa, Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí y La Fundación Cajasol.

Las dos primeras exposiciones fueron visitadas por alumnos de 2º de ESPA, el  día 13 de noviembre de 2018. Ambas fueron guiadas y comentadas, durante aproximadamente 3 horas, por el propio comisario Federico Castro Morales, profesor de Historia del Arte Contemporáneo de la Universidad Carlos III de Madrid. Hay que destacar también la participación de Victoria Díaz Zarco, autora del cuaderno didáctico de la exposición y colaboradora de la misma, quien ha llevado a cabo la parte práctica a través de los innumerables talleres y actividades paralelas que se han desarrollado a lo largo de la exposición. También quisiera destacar la presencia de Antonio Povedano Marrugat, hijo del pintor.

Se inició la visita en el Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí, donde el comisario dió a conocer la importancia de Povedano dentro del arte cordobés y nacional. Explicó cuando el artista acude representando a España en  Exposiciones Internacionales, como la XXIX Bienal de Venecia del año 1958, acontecimiento que permitió el reconocimiento a nivel internacional de este joven vanguardista español

Federico Castro, a lo largo de toda su intervención en estas dos galerías, fue explicando de forma muy didáctica, como su pintura ha ido evolucionando desde una etapa constructivista, de abstracción geométrica en los años 50, a un fuerte expresionismo casi abstracto en la década siguiente. Destacó como Povedano fue pionero del movimiento Nueva Figuración en los años 70 y posteriormente, como en esta década, sus obras se encuentran entre la neofiguración y el expresionismo, cuyo resultado son las series de retratos y cabezas de “cantaores” de flamenco, así como sus nuevas composiciones paisajistas.

Una gran atracción produjeron, entre el alumnado, las vidrieras. Tanto el estudiado y cuidadoso montaje, como el espacio seleccionado, han sido elementos que han contribuido a poder apreciar mejor elementos técnicos, simbólicos y artísticos, y por tanto, poder valorar mejor la calidad artística de las mismas.

Posteriormente en la sala dedicada a talleres, tuvo lugar un coloquio, en el que intervinieron Federico Castro, Victoria Díaz y el hijo del artista, Antonio Povedano Marrugat, y por otra parte, los alumnos que manifestaron su satisfacción tras haber visitado las dos galerías, destacando la gran variedad de la obra de Povedano, así como los recursos empleados para enseñarla.

Tenemos que felicitar al comisario de la exposición, Federico Castro Morales, por haber sabido conjugar todos los aspectos técnicos, artísticos, didácticos y divulgativos, que han convertido estas exposiciones, en la mayor muestra  realizada a Antonio Povedano, y en muy pocas ocasiones a otros pintores cordobeses. En tres espacios distintos, salas Vimcorsa, Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí y Fundación Cajasol, hemos podido contemplar todas sus etapas, cada una de ellas es una constante evolución dentro del arte contemporáneo. Destaca, no sólo el número de obras expuestas, también la selección de las mismas, muchas de ellas de colecciones privadas. Es por esto, que reunir de nuevo esta ingente obra no será fácil. Ha sido un trabajo minucioso y bien investigado, donde el mensaje didáctico con el acierto pleno del taller de transformación del objeto, las instalaciones de las vidrieras, montajes audiovisuales, la incorporación de nueva documentación…, han contribuido a descubrir nuevas facetas, cualidades y méritos en la figura de Antonio Povedano.

Por último decir, que esta exposición ha reflejado fielmente a un artista caracterizado por su continua investigación técnica, creativa y por su diversidad temática. Otra característica clave de las exposiciones es el apartado didáctico, que se distingue por su concepción global del arte, en la que las 46 actividades realizadas, talleres, encuentros, actos y visitas guiadas, las últimas de las cuales las de flamenco realizadas en colaboración con la universidad de Córdoba, han estado íntimamente relacionadas con el pensamiento de Povedano. Que además de ser un maestro de las técnicas y métodos de enseñanza artística, fue un incansable promotor, organizador y difusor de la cultura y el arte en nuestra ciudad.

 

María Josefa Parejo Delgado

Revista de Hespérides

Asociación de Profesores de Geografía e Historia de Bachillerato de Andalucía

Nº 19-20

SEPTIEMBRE

2017-2018

 

Exposición homenaje a Pepe Duarte

Del 31 de enero al 23 de Febrero de 2018

Galería Tríptico · I.E.S. AVERROES (CÓRDOBA)

Inauguración:

31 de enero de 2018 a las 19:30 h.

CARTEL DE LA EXPOSICIÓN

Catálogo

Exposición : Homenaje a Pepe Duarte

Lugar: Galería Tríptico

IES Averroes.Calle Motríl S/N

El 21 de enero de 2017, fallece el artista cordobés Pepe Duarte. Al cumplirse un año de su muerte, el IES Averroes, quiere reconocer la figura de este gran artista cordobés. Una exposición homenaje a su figura marcará el eje fundamental de este su primer aniversario. Pretendemos dar a conocer su larga trayectoria como artista y las obras vinculadas a Córdoba y a las corrientes artísticas dentro del arte nacional, con el objetivo de que esta muestra llegue a estudiantes de todos los niveles y a la sociedad cordobesa en general, para conocer y comprender su creación artística en sus diversas etapas.

Una conferencia y posteriormente una exposición sobre sus grabados, en el año 2003 en nuestro centro, dio lugar a la vinculación personal y artística que Pepe Duarte mantuvo a lo largo de todos estos años con el IES.

Pepe Duarte como docente, ha sido un verdadero impulsor del arte con sus alumnos, como lo demuestra los diversos colectivos artísticos que se formaron en los años 60 en nuestra ciudad, gracias a su apoyo y participación en los mismos.

En lo que se refiere a la pintura, la temática de sus obras reflejan su tiempo, como ocurre en los años 60 con las pinturas y grabados que tuvieron como referencia el barrio del Sector Sur.

En este homenaje, dónde podremos disfrutar de 5 obras de Duarte, se suman 9 artistas cordobeses, que han tenido o tienen vinculación docente con el IES Averroes, Francisco Alhama, Pepe Cañete, Juan Hidalgo, Carmelo López de Arce, Asun Melero, Rafael Mesa, Antonio Povedano Marrugat, Ángel Segarra y Dolores J. Valiente

Esta exposición se inaugurará el 31 de enero a las 19:30 h., en la Galería Tríptico, y permanecerá hasta el 23 de febrero.

Pepe Cañete Martínez, profesor del IES Averroes

Comisario de la exposición

Artículos de prensa y enlaces relacionados:

Una exposición homenajea a Pepe Duarte un año después de su muerte. Diario Córdoba, 31/01/2018

La obra de Pepe Duarte se expone en el IES Averroes. Diario Córdoba, 01/02/2018

Homenaje a Pepe Duarte. El Día de Córdoba, 01/02/2018

Bitácora de IES Averroes de Córdoba

Exposición homenaje a Pepe Duarte

Inauguración de la Exposición homenaje a Pepe Duarte

Clausura de la exposición Homenaje a Pepe Duarte

 

EXPERIMENTAR CON LA MATERIA

Inauguración : Martes, 16 de enero de 2018 

a las 19,15 de la tarde

Excmo. Ateneo de Sevilla

Sala Gonzalo Bilbao

C/ Orfila, 7

Catálogo

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Noticias relacionadas:

Excmo. ATENEO de Sevilla

Asociación Andaluza Hespérides

Cancionero (Baena)

Asociación Grupo Cultural Amador de los Ríos

 

Quiero comenzar partiendo de la premisa de que por mucho que queramos analizar la obra de un artista en profundidad, jamás lo estudiaremos al completo. En el análisis escapan detalles porque siempre interviene el gran hándicap de la “sorpresa”.

En el trascurso del análisis o estudio nunca se cumplen las líneas programadas al principio porque la “sorpresa” atrae tu atención hacia otro matiz y otro y otro… confluyendo ante nosotros no sólo la obra sino el autor, que es único.

Pienso que si se es capaz de “fascinarnos” cada vez que observamos su obra, si es capaz de instalar la “catarsis” no sólo en el ojo sino en el pensamiento del espectador, admirador –en definición académica- entonces podemos decir que preconiza su propio yo e interior y hace fluir su exterior hacia la mirada perceptiva del que observa.

Creo que no hay vías únicas que establezcan parámetros a analizar ni tampoco encasillamientos aleatorios y subjetivos ante la obra de un artista.

Se puede creer en un momento, en un nivel preconcebido de status psíquico pero siempre perteneciente al autor y, por lo tanto, único. En este carácter personal radica el evolucionismo con el tiempo en el que vives por lo tanto, tus etapas no se encuentran “artísticamente” sino intrínsecas y perseguidas por lo personal.

Tu obra no es la representación de un momento social, de una época, sino la de Pepe Cañete en esa época, en ese momento vivencial y ambiental en la que surge.

Por ello creo que sólo hay que mirar e interiorizar tu obra desde nuestros ojos individuales y no colectivos, así encontraremos el verdadero ser de tu pintura.

Existe en tus mujeres una interdefinición representativa (simbólica) de la existencia. Utilizar a la mujer indefinida e infinita la hace formar parte de una colectividad pero individual. Tus mujeres se alejan de la uniformidad buscando la experimentación de la técnica por medio de diversos registros y variantes aunque sin perder el horizonte de la soledad, de la domesticidad de lo cotidiano sin forzar situaciones, mujeres simples, anodinas, íntimas, sugerentes, delicadas…. Cualquier mujer, cualquiera de ellas. No me sugieren ningún interrogante, son tal y como son, sin más “trompe l’oeil”.

En muchos de estos cuadros veo tristeza constante, austera pero a la vez huidiza. Sus colores fríos, perpetuos y a la vez a punto de escapar encuentran su dimensión y colorido real fuera del lienzo.

Te podría puntualizar una reseña de análisis desde el punto de vista semiótico hablando de la distribución vertical de algunos cuadros, diría que incluso en cascada o bien, utilizando el lenguaje teatral, plano paradigmático, y/o el lenguaje cinematográfico, un plano cerca del “picado” como por ejemplo: Mujer en el cuarto de baño, el 2º y 3º de La Lucha, Tumbada en la naturaleza, etc.

Desde mi mirada sencilla podría decirte que los que más me gustan son: Madre tierra, Mujer tendida en el suelo, Mujeres en la playa, Mujer del collar, Serie Expresiones en espacios libres, Figuras tumbadas en el mar I, II. Estos me llenan mucho, me aportan sensaciones de profundidad y renovación. Me invitan a indagar más allá de ellos y con ellos, eso es para mí la “sorpresa”, cada vez que los miro me inventan nuevas dimensiones a descubrir.

Gracias por compartir sus originales con nosotros, M. José.

Pizarra 13 de marzo de 2012

Comentario de M. José Nocete López

Mª. J. PAREJO DELGADO

Anuario de Hespérides

Investigaciones Científicas e Innovaciones Didácticas

Volúmen XXIII – XXIV (2015-2016)

En conmemoración del IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes

Asociación del Profesores de Geografía e Historia de Bachillerato y ciencias Sociales de Andalucía

 

ANUARIO HESPERIDES 2016

 

 

“Tacones divinos”

Presentación del libro de relatos del escritor baenense

Rafael Trujillo Navas

a cargo de

Pepe Cañete

(prologuista de la obra)

sábado 17 de junio a las 21’00 horas.

Salón de actos de la Casa de la Cultura de Baena

“El vigía”

Presentación del libro de microrelatos del escritor baenense

Diego Marín Galisteo

a cargo de

Pepe Cañete

sábado 27 de mayo a las 20.30 horas.

Salón de actos de la Casa de la Cultura de Baena

Organiza

Grupo Cultural Amador de los Ríos de Baena

Presentación del libro Diego Marín Galisteo